Les collections de vaisselle Elephantom

Mon rêve ?

Aider les restaurants et les particuliers à éveiller les sens avec une vaisselle artisanale qui leur ressemble et qui met en valeur les saveurs et les couleurs de leurs plats.

Voilà ce que je fais depuis 2020 dans l’atelier Elephantom. Je tourne le grès et la porcelaine sur mon tour de potier, je grave, je texture, j’émaille, je cuis. Pas d’équipe, pas d’atelier ailleurs. Mes mains, la terre et le temps qu’il faut pour bien faire et être contente de ce que j’ai créé.

Une vaisselle en céramique artisanale se prend en main, se soupèse, se caresse du bout des doigts. C’est le point de départ de tout ce que je crée : une céramique fait main doit donner quelque chose à ressentir, pas seulement à voir.

Chaque collection offre avant tout une sensation particulière. Ce qui change de l’une à l’autre, c’est son univers artistique, les matières utilisées et ce que ta main rencontre. Ici je t’invite à contempler, ressentir, vibrer.

Cyclone : des porcelaines aux couleurs contrastées que je tourne ensemble sur le tour. Les terres se mêlent les unes aux autres et dessinent des spirales au fil des mouvements de mes mains. Trois associations possibles : blanc et noir, blanc et rose, ou les trois teintes ensemble. Sous les doigts, la texture est douce et le motif unique est imprégné dans l’épaisseur de la matière.

Poèterie : de la porcelaine gravée et sculptée à la main, en noir ou blanc. Une plume, une feuille ou une fleur, creusées une par une. Le doigt suit le trait et retrouve le geste qui a permis de créer la texture. Cette collection murmure des rêves de poète.

Pyrénées : de la porcelaine contemporaine où le relief montagneux crée le décor. La texture n’est pas posée sur la pièce, elle est creusée dedans, à la main. Selon la luminosité, les creux se remplissent d’ombre et les crêtes s’éclairent. Du noir, du blanc et les reliefs pour tout décor.

Diversité : deux grès tournés ensemble jusqu’à ce qu’ils se racontent l’un à l’autre. Les terres s’entremêlent et se répondent pour créer un design toujours unique. Deux associations : le gris et crème ou le beige pyrité et crème, dont les petits grains attrapent la lumière comme des paillettes. Une matière chaude, terrienne qui offre un ancrage quand on la tient au creux de ses mains.

Grains de beauté : un grès beige pyrité, moucheté de petits points sombres et un émail blanc brillant. Ces petits grains de beauté, je ne les peins pas, ils sont portés par la terre et se révèlent après cuisson des céramiques dans le four de l’atelier.

Céleste : le même grès beige pyrité que Grains de beauté, recouvert d’un bleu profond et brillant. Le dégradé n’est jamais le même d’une pièce à l’autre : chaque assiette a son propre ciel de nuit.

Rock : du grès brut texturé, chargé de grains de terre cuite. La terre offre de la rugosité tandis que l’émail brillant posé par-dessus crée un contraste que j’aime beaucoup. Des céramiques texturées noires, grises ou crème à associer au gré de tes envies pour créer un service de vaisselle de caractère.

Basalte : du grès noir naturellement, sans motif ni décor. L’émail noir couvre l’intérieur et une partie de l’extérieur, le reste garde la terre nue et mate. Le contraste entre le mat et le brillant et le jeu des textures font tout le travail. C’est la plus contemporaine de mes collections de vaisselle en grès.

Le nom des collections des céramiques Elephantom est issu de paysages et de phénomènes naturels qui les ont inspirés, mais ce qui compte vraiment, c’est qu’elles t’invitent à prendre le temps de contempler, ressentir, vibrer. Ces sensations sont ce qui fait la différence entre une pièce créée à la main et une pièce réalisée au moyen de machines. C’est ce qu’il reste dans ta main quand tu reposes la pièce.

La plupart de mes créations ne sont recouvertes d’émail que sur une partie de leur surface. C’est un choix et c’est sans doute ce qui rend les textures de cette vaisselle originale reconnaissables entre toutes.

L’émail rend la pièce utile, lisse, étanche, facile à vivre là où elle touche la nourriture. Mais partout ailleurs, je laisse la terre nue. Là, tu touches le grès tel qu’il est sorti du four : granuleux, mat, minéral, chaud.

Le contraste terre-émail fait tout le travail. Le brut répond au lisse, le mat au brillant. Tu prends un bol le matin, ta main trouve la douceur d’un côté et la texture de l’autre. Il se passe quelque chose de tout petit qui rend le café meilleur.

Je crée aussi des services pour des restaurants et c’est un travail que j’aime particulièrement. Pour un chef, une assiette originale, ce n’est pas de la décoration : c’est un outil de cuisine, la toile qui mettra le dressage en valeur, le format doit être joli mais aussi pratique pour les aller-retour en salle et un usage répété.

Ensemble, nous partons de ta carte et de ton univers pour choisir ensemble la collection qui va mettre ton travail en valeur. Un grès sombre pour une viande longuement mijotée, une porcelaine claire pour un dressage précis. Le service se compose ensuite comme celui d’un particulier, avec les mêmes associations libres entre collections.

Témoignage : « Le service d’assiettes Elephantom que j’ai commandé à Aurélie est simplement incroyable. Son attention aux détails se ressent dans chaque pièce. Mes invités sont toujours éblouis par la beauté et l’originalité de ses créations. »

Créer un service sur commande, c’est trois décisions et une attente. Voilà l’ordre.

1. Tu choisis ta collection. C’est la décision la plus structurante, parce qu’elle fixe deux choses d’un coup : la terre et les teintes disponibles. Un grès noir avec Basalte, une porcelaine mêlée avec Cyclone, un grès pyrité bleu avec Céleste. À partir de là, tout le reste se décline dans cette matière.

2. Tu choisis tes pièces et leurs formes. Combien d’assiettes plates, combien de bols, combien de tasses. Et pour chaque type de pièce, la forme et la taille qui te conviennent. C’est là que le service devient le tien : deux personnes qui choisissent la même collection n’auront jamais le même service de vaisselle.

3. Je te fais un devis. Il reprend le service que nous avons dessiné ensemble, pièce par pièce. Un acompte de 30 % scelle alors ta place dans le planning de création. Le délai varie selon les périodes de l’année, la collection choisie, le nombre de pièces commandées.

4. Tu reçois tes pièces. Retour là où tout a commencé : à l’atelier si tu peux repasser. C’est toujours un joli moment. Sinon je les expédie en colis renforcé, y compris les services complets. Cela se passe très bien.

Tu hésites ? C’est bien normal. Certains voudraient tout, d’autres ne sont pas d’accord ou ont trouvé une autre collection qui leur plaît plus à la dernière minute. Rien ne t’oblige à rester dans une seule collection ni dans une seule teinte. Tu peux mêler et c’est même ce qui donne les plus belles tables.